"COME, REZA, AMA"; RYAN MURPHY (2)





¡REZAR ME HARÁ MÁS INTERESANTE!

Bueno pues esperaba pasar un rato divertido y así fué pero de la risa que causa esta peli. Nuestra "adorable" protagonista es una super escritora que sufre los dolores de un divorcio como media humanidad; no obstante ella decide tomarse un año sabático (¡bien porque puede!) y ver mundo. Hasta ahí todo bien... ¡pero no nos venga usted a contar sr Ryan que es por espiritualidad cuando decide rezar como determina aprender italiano! Pues clama a Dios, sin rodeos y lagrimones incluidos, una respuesta salvadora ¡al tiempo que reconoce que no conoce ni el padre nuestro! Cómo nos vamos a tragar el cuento después de esto... Claro que el título ya nos advierte de que ella mezcla ostras con elefantes ¡y todo sigue tan chuli y tan espiritual...!
Lo más alucinante, por encima de TODOS los personajes, es que unos cuantos desconocidos, (casualmente varones ellos), se desviven por resolver la vida de esta hermosa princesa sin esperar nada más que su maravillosa sonrisa... Y ella confía, ¡como que en Italia, Bali y en la India la gente es mejor! Las mujeres también son amigas, pero ahí es la Roberts la que lleva la voz cantante y no es de extrañar... Exceptuando la muchachita india y la divorciada de Bali el resto o mujer cosmopolitan o chacha miserable.
Hay momentos en los que se dicen cosas interesantes... por parte del gurú, único personaje que merece un poquito la pena de esta historieta, a pesar su irrealidad y contradicciones diversas. Pero te decepciona cuando vés que no hace mella en la protagonista y que el otro, a pesar de todo, sigue creyendo en ella, (lo que hace la belleza...). Pues aprende mucho la niña pero no es capaz de comprarse un salto de cama porque no tiene con quien ponérselo, confunde independencia con vivir sin hombre; y aconseja: "cualquier hombre tiene la lotería al tener a una mujer en su cama" cuando la pija de su amiga no es capaz de comerse una pizza napolitana por esos kilos de más que sólo ella vé. ¿Que qué se supone que quiere decir con eso?, ¡porque no es lo mismo que el típico "quiérete a tí misma"!
Lo de comer no lo he captado, ¿acaso no había degustado los alimentos hasta los cuarenta años?, ¿su marido la mataba de hambre o esque sólo le cocinaba acelgas? Será que es uno de los muchos sacrificios de un buen matrimonio...

Por suerte los exteriores son bonitos y sale gente bastante guapa.


Spoiler

Hace siglos que no vé al chamán, que vió una vez en su vida, ¡pero él se acuerda de ella! Y debió ser un encuentro muy fructífero pues la llama cariñosamente "cocodrilo" como si fueran coleguillas de toda la vida. ¡Qué digo amigos... si hasta quiere que vaya a su funeral porque la considera su hija!
Latin lover Bardem: resulta que es un tipo que entra sin avisar en la casa de la pija estando ella en la cama, pero tarda dos semanas en tener sexo, y cuando eso por fín ocurre, es con baile incluido (y encima el desagradecido no ofrece un plano de su torso ni a la mañana siguiente). No lo entiendo... ¡ah sí que se coló en su casa para desearle dulces sueños a la princesa!
Un despropósito tras otro...


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"FROZEN RIVER"; COURTNEY HUNT (8)




PERTURBADORA, DESCARNADA Y EMOTIVA

Fuí a ver esta película esperando encontrar un thriller de asesinos múltiples y víctimas despavoridas al uso; y me encontré con ella.

El drama (que no tragedia) de una señora dura y luchadora por sacar a su familia adelante: Ray vive en una caravana a las afueras de un pueblucho fronterizo entre Estados Unidos y Canadá con sus dos hijos, su ludópata marido la acaba de dejar en la ruina y tiene que apañárselas como malamente puede con un sueldo miserable. Hasta que por casualidades de la vida conoce a Lila, una chica mohawk igualmente desesperada y en crisis como ella; que para sobrevivir se dedica al contrabando. Ambas se juntan en el negocio. Poco a poco se va forjando una amistad entre ellas que destruye barreras culturales e ideológicas. Dando por supuesto que son los problemas y soluciones comunes lo que realmente une a las personas de distinta índole. Superando barreras tan pétreas como el racismo.

Ambientación, trama, filmación: la ambientación es inmejorable y corre paralela a la historia que se narra. Se trata de un pueblo fronterizo (de cuyo nombre no me acuerdo) de la zona norte de Estados Unidos que linda con Canadá. Zona boscosa, abrupta y árida al mismo tiempo; río helado por el que las protagonistas tienen que cruzar para pasar a los inmigrantes, clima frío, tardes oscuras y lúgubres... Que concuerdan con los miedos y la inestabilidad económica y emocional por la que transcurren las protagonistas.

La trama no decae en ningún momento. Siempre sigue un ritmo sosegado y austero, pero no lento, en el que nada sobresale a lo que el espectador mismo quiera destacar. La cámara unas veces enfatiza el paisaje, entrelazando las fría tierra con los devaneos de los personajes; otras es espectadora imparcial, como cuando nos abre a las puertas a la crítica racista; otras, se acerca al primer plano, dejándonos excrutar en la intimidad del personaje, cuando éste, parece no poder guardarse más su indignación... Tienes la sensación de estar mirando por un agujero.

Película de diálogo y personajes: La creación de un guión como unos tipos tan reales como complejos por su propia verosimilitud. Aunque en esto hay que agradecer el maravilloso elenco actoral, esa mirada de Melissa Leo que sin palabras lo dice todo, Misty Upham de mujer endurecida por las circunstancias de la vida que nunca cae en la tosquedad. Ese ¡adolescente! ¡increible en su papel...! Personajes fuertes, espoleados por la vida pero no mermados en su sensibilidad, que en ningún momento se expresan "dramáticamente" a pesar de que la película lo es, (y no en pocas ocasiones directores más renombrados han tenido que caer en la teatralidad en busca de emotividades de coca-cola y palomitas). Aquí se deja atrás diálogos absurdamente teatrales o forzados.... La concesión y veracidad son protagonistas. Junto a la mirada, nunca llorosa ni incrédula; que lo dice todo: la relación va prosperando...

Magistral, y siendo una ópera prima.


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"LA CASA DE LA PRADERA (TV)"; DAVID L. CUNNINGHAM (6)




LA CHUTADA MÁS ENTRAÑABLE: LAURITA

Es una peli bontia y correcta, que es lo que se pretende. Bonita en su planteamiento, en la granja que construyen con amor y sudor, en sus personajes, en sus valores. Pero tb tiene su punto de intriga, (muy bien llevada por cierto), de aventura... a mi por lo menos me entretuvo toda la tarde, (y son 4 horas de metraje), preocupada porque no les pasara nada a la entrañable familia; pues siempre hay peligros al acecho, que si lobos, indios, fuegos... Suerte que el amor a un ideal y a la familia y la voluntad mueven montañas, como se dice. ¡Pues qué mensaje tan positivo y válido para la gente de hoy en día oyes! Si es optimista hasta el final esta peli... ¡Si son incorruptibles!

La fotografía es de postal, pero sin pasarse. Ya dije que se trata de una peli bonita, ¿no? Diálogos propios para una familia de gustos caseros, buena gente y religiosa. Para ser una película bonita no se pasa tampoco en lo cursi; de hecho las escenas son más cursis que el diálogo. ¡Anda que no hay frases tontorronas en películas hollywoodienses serias!

Además me encanta porque lo cursi lo muestra con exageración y sin vergüenza, como desafiando a la crítica...

Sin Laurita el film perdería puntos, que si tiene cara de chutada que si es repipi... A ver, ¡la actriz es sólo una nena!, la cara de chutada le da personalidad y es la que le corresponde, (si se maravilla tanto por la nieve como por un escupitajo...), ¡y de repipi nada que quiere ser vaquera! Si es un encanto de criatura jo a mí me encantó la vitalidad, inteligencia y sensibilidad de este pequeño personaje. De hecho es la estrella de la película porque los demás, menos el vecino rayado, necesitan un buen baile y el director lo sabe, de ahí tantos primeros planos de la prota indiscutible, ¿tendrá una hija así?

Entretiene y emociona, (seguro que a los sensibleros les saca alguna que otra lágrima), y es una monada que te saca una sonrisa y te hace vivir en un mundo mejor por unas horas. No se puede esperar más de un telefilme de merienda. Le salió redonda a Cunningham. ¡¡Quiero ver otra igual!!


Spoiler:

La cara de chutada de Laurita se quedó grabada para siempre en mi memoria. El personaje maloliente del vecino también tiene alma propia, un crack, no me extraña que él y Laurita hagan piña porque a los demás les falta un buen trago de whisky. La escena de la espera de los indios da un poco de cague y cuando Laurita se adentra en el bosque y se encuentra con los indios cachorrines es muy bella; y al mismo tiempo preocupa, ¡no creáis que no!


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"LA NANA"; SEBASTIAN SILVA (10)




PERTURBADORA CATALINA SAAVEDRA

Narración pormenorizada y ágil sin pretensiones, que nos documenta la desdichada vida de esta mujer autoanulada y con graves problemas de comunicación sin abrumarla, ni imponer nada al espectador, simple observador. Rueda la sencillez de sus quehaceres, el cercado entorno en que vive, las situaciones familiares más comunes... Y sin grandelocuentes efectos visuales ni dramatismos absurdos consigue que el espectador reflexione sobre cómo ha podido llegar a ese punto. Haciéndola a ella protagonista indiscutible pero sin olvidar, a sí mismo, al resto del elenco actoral, muy acorde con el nivel de la película, ¡ni tan siquiera del gato!, que mira con espanto los arrebatos de furia de la protagonista.

El diálogo concuerda con la historia y se ajusta bien a cada personaje. No es bello ni poético porque es una historia tan realista que acoje y molesta al mismo tiempo; su lenguaje es el de la calle. Pero las frases son tan adecuadas a la situación, a cada momento... que parece que todo lo que vemos haya ocurrido de verdad.

Hasta el papel menos destacado posee una personalidad bien definida. Quizás, incomprensiblemente, el más caricaturesco sea el de la propia protagonista. Pero la brillante intepretación de Catalina Saavedra, inolvidable, hace del exceso coherencia y de las situaciones patético-cómicas, (pues también tiene su parte de comedia), un sofocado grito de desolación.

El final es una brisa de aire fresco que se agradece tras tanta desesperanza. Verdaderamente positivo y completamente alejado del típico "happy end", que hoy en día se enmascara en tantas películas intelectualoides y profundas... Simplemente: aprende a vivir; y el motivo no es sino la conexión con otra nana completamente distinta a ella, (de los personajes más encantadores de la gran pantalla). Alejada de eternos y grandes motivos, de verdades sorprendentes y concretas... el mensaje es tan sencillo como difícil de encajar: la cotidianidad nos puede transformar para siempre, la verdadera vida se vive desde dentro.

Realmente maravillosa.


Spoiler:

Primer plano de la protagonista al inicio de la película que nos define al personaje. Con sólo una mirada, esta increible artista nos transporta al abismo de una mujer automutilada; que, pese su escrutadora mirada que se fija, impertinente, en nosotros; es una llamada de socorro desde lo más profundo de su ser. Su mirada es aparentemente vacía, pues en ella hay tanta soledad, angustia, miedo, pensamientos atormentados... que realmente es preferible que no contenga nada. Hasta ahora no había visto actor ni actriz capaz de reflejar tanta complicidad y complejidad con sólo mirar fijamente a la cámara. ¡Bravo Catalina!


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"TODO LO QUE TÚ QUIERAS"; ACHERO MAÑAS (8)




TAN ENCANTADORA QUE ENCANTA...

Película notable en rodaje, guión, fotografía y elaboración de personajes.

¡Vamos ya al contenido!: es una historia de sentimientos, un cuento, crítico, sobre dónde nos puede llevar el amor. Cuenta tantas cosas... El argumento de por sí ya despierta el interés y la polémica; en verdad es terrible... Dejando a parte el encantador motivo: me pongo la careta, imito sus gestos... ¡y a sustituir a la madre! La identidad convertida en personaje, (apología al mismísimo cine). Pero Juan Digo dibuja a un hombre con el que es fácil empatizar: inteligente, comprensivo y alejado de estereotipos, (excepto en la homofobia); pero perdido, (y que se deja perder). Tan ansioso y necesitado del amor de su hija, que pierde el norte. Es fácil llegar a entender que un padrazo acceda al capricho de su hija en un momento de desesperación, "por su propio bien"; y es tan humano y comprensible dejarse arrastrar por un error cuando hace feliz a quienes más queremos... Y más si es un error que te devuelve a tu mujer; si la regresa a la vida, aunque sea a tu costa... Es tan sencillo empatizar con todas estas situaciones como difícil y duro darnos cuenta de que hemos caído en una trampa: la trampa del "todo vale" mientras sea por "amor"... Que nos estalla en la cara cuando menos lo esperamos, cuando nos sentíamos cómodos con la situación.

La película critica directamente la homofobia; pero es aún más crítica ante otras realidades, aparentemente, más inofensivas; que nos muestra de forma sutil pero penetrante:  el excesivo protagonismo de los niños en su propia educación, la dificultad del hombre para asumir un rol afectivo, la fidelidad a través de la infidelidad, la despersonalización y suplantación de personas, el amor como vía de escape; el dogmatismo educativo de algunos profesores, la frivolización de los traumas... Temas candentes en la sociedad actual sobre las que pocas voces se alzan; situaciones e ideas perjudiciales, que nos animalizan, y pocas mentes ven. Achero Mañas los deja caer... sin interferir en la opinión del espectador, sin moratinas gilipoyescas, (cosa difícil de conseguir en films que plantean varias temáticas); simplemente nos los pone delante para que meditemos... Sin alejarse del objetivo principal, de lo más importante, de la moraleja final y positiva que en el fondo tiene este cuento: el poder del amor lo transforma y perdona todo.

Hay muchas cosas que pecan de fantasiosas: como el que le pida ayuda a un travesti siendo él homófobo, (y además se hagan inseparables jajaja), que la niña (superdotada ella) no se arme un follón con tanto cambio de cara; (¡increíblemente es la criatura la que centra al padre!).

El final es desconcertante y aleccionador al mismo tiempo, y deja clara la postura del director; que en ningún momento pretende hacer una película pastelera donde el cariño sea perfecto, y mucho menos, trata de justificar la postura del padre, (todo lo contrario). Sino contar una historia de amor paternal desde una perspectiva a la que no nos tienen acostumbrados en películas "bonitas": desde la complejidad y los fallos del ser humano de referencia.

La niña, en parte, (porque parece ser que era superdotada), aprendió a superar la muerte de su madre sustituyendo su recuerdo por una interpretación, sí. Comprendió que la personalidad de la madre podía suplirse con un simple papel, (algo terrorífico...), sí. Sin embargo... hay una salvación para las torpezas del adulto en la pureza sin intoxicar de un niño: lo que cuenta es por qué lo hiciste. 

Lo que no queda claro es si la niña recibirá alguna compensación a cambio de su inconsciente lección de sensatez por parte del desorientado padre; ya que éste no parece darse cuenta del grave error que ha cometido... Y, tal y como termina, no parece que vaya a hacer mucho por enmendarlo.




"CANINO"; GIORGOS LANTHIMOS (9)




NO PODRÁS SALIR DE CASA HASTA QUE TE CAIGA EL CANINO

"Canino" es una película extraña, no sólo por el argumento, sino por el planteamiento; alejada del típico incio, nudo y desenlace, nos muestra el día a día de una familia anormal sin darnos más explicación que la de la narración, (serena y sosegada). Toda en ella intenta reflejar normalidad, tranquilidad, paz... Porque late por dentro. Al igual que el maltrato psicológico al que son sometidos sin descanso los hijos, durante toda su vida; hasta convertirse en adultos zoombies. Sin más libertad que la de intercambiarse los calcetines o decidir, con dificultad e indecisión, (al no ser algo impuesto), cómo se llamará el juego de meter la mano bajo el grifo de agua caliente.

Es rara en cuanto al género, toca el drama, la comedia (patetismo), la intriga y el cine simbólico... pero el que más destaca es el terror. Éste, tiene por costumbre utilizar la belleza y la dulzura como contraste a la perversión o siniestros más macabros. El acierto de este filme esque no sólo emplea imágenes de gran belleza con este fin, sino que la hace protagonista de la maldad. No hay nada que inspire más ternura y melancolía que la inocencia, no hay nada más hermoso y puro; es el ingrediente perfecto para crear un falso paraiso, en la que ella sea la tapadera que cubre el más horrible de los crímenes: La mutilación de unos hijos en beneficio de las mentes enfermas de unos padres psicópatas. La más cruel de las verdades se oculta bajo un reluciente sol primaveral donde los niños juegan en la piscina al mismo juego que hace quince años...

En ese paraiso terrenal los aviones son maquetas en miniatura que de un momento a otro caerán, pero que sólo pueden ser cogidos por los niños buenos; un gato un ser monstruoso que se come a los niños; un zoombie una inocente flor amarilla... Y la libertad es una palabra que nisiquera existe. Todo está dominado por un miedo que no se es capaz de percibir: miedo a la paliza de unos padres despóticos, miedo a una vida perdida, miedo a la verdad... Pero los niños sólo temen al coco. Y el coco está más allá de las rejas de su lujosa casa.

Camino tiene un magnífico diálogo, buenas interpretaciones, planos directos y esa voz en off que acompaña a las tiernas imágenes de los "pequeños" jugando y que no es otra cosa que la del padre imponiéndoles su particular paraiso... Magistral ese recurso; hagan lo que hagan no tienen escapatoria. Y ni son conscientes. El mundo enfermizo de los padres, (aunque no queda del todo claro si la madre es otra víctima más que se convirtió en verdugo al cabo del tiempo), jamás les dejará ser ellos. Aterrador.

Y muy cercano a algunos casos reales...


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"DESTINO OCULTO"; GEORGE NOLFI (1)




¡OJALÁ OCULTARA ALGO!

Me siento estafada, insultada, robada tras ver este bodrio. No sólo es la peor película de todaa mi vidaaa sino que además es pretenciosa, aséptica (ni te puedes reír), vacua, completamente ridícula, personajes zoombies... Esto es el congresista más joven del mundo que quiere ser congresista porque su papá lo fué, (no es broma, es la razón que da él y los hombres de negro que le protegen), "muy convencido" de su poder se encuentra con la princesa de sus sueños, otra niñata pija y supuestamente grande como él que habla de política para decir "tontorrón" a la oposición del nene; le va a la zaga, el mejor discurso del niñato es sobre su traje y corbata, (no es coña habla de su corbata), se siente especialmente orgulloso de él. No obstante, tienen suerte, gracias a los hombres de black ven que no valen más que para hacerse carantoñas, y el mundo queda en pie, ya que los black son unos dioses encorbatados que gobiernan el destino y tienen especial empeño en separarles; parece ser que el jefe de ellos, (que llaman director general o Dios in Black), tuvo una relación muy "íntima" con su papá y, por lo tanto, ve justo dejar el gobierno al memo, ¡lógico! (hay que joherse con la Inteligencia Superior...). Y os preguntaréis, ¿pero entonces... por qué quieren separarlos?, pensarlo bien y daréis con la solución:  ¡no puede gobernar el mundo estando enamorado!, (¿¿¿¿????) ya que un Gran Hombre no tiene coeficiente intelectual suficiente para sentir y pensar al mismo tiempo; eso tiene que ir por separado (¡yo es que me tronchooo!). Bajo esta premisa ¡qué dilema!: ¿pivona o votos? Desde luego es complicado... Primero es Cupido quien se impone, y por un calentón de cuatro minutos arruina su porvenir. Pero luego ve que su papá desde la tumba le castigará así que manda a la mierda a la pija. Pero el ángel negro, que es un romanticón de moquero, convence al títere (que se tiene la desfachatez de presentar como gran hombre) de que lo más importante... ¡¡es el amor...!! Por no desvelar la sorpresa (jajajajajaa) diré sólo que hasta el mensaje final es de una estupidez que roza la subnormalidad... Se hace apología de la libertad de decisión, no obstante están dispuestos a mandarlo todo TODOOO al carajo, para que no les estorben más, (lo que en mi pueblo se dice tirar la toalla); se amarían hasta la muerte, pero no sacrifican sus vidas para salvar al otro, (egoísmo puro absoluto disfrazado de cuento de hadas y ansiaaa de heroísmo ramplón). Lo dicho, ridícula, estúpida hasta decir basta; mal interpretada (Matt Damon pasa de esforzarse y no le culpo); química 0 entre los amantes, ¡¡que ni los yayos de la inserso desprenden tan poca pasión...!! No tiréis el dinero que estamos en tiempo de crisis.


Spoiler:

1. Escena final: amenazados por los hombres de black los ñoños se dicen "te quiero", ¿yyyyy...? Es un impulso una decisión inconsciente, en ningún momento se enfrentan a los black determinando lo que van a hacer, los simples sólo se dejan llevar por sus instintos de primates (¡¡al fín!!), ¿y se supone que eso es digno de admirar...?
2. Cuando se despiertan de esa noche de amor monjil (que ni carne nos dejan entrever) él ya se ha ido a por el periódico y ella, con cara de preguntar si le queda mermelada de frambuesa, le dice cómo le ha extrañado al despertarse sola para confesarle un segundo después que le ha llamado cuatro veces su ex, jajajajajaa!! jooo el colmo de la tontería!!!
3. Ella va a ser una gran bailarina, pero siempre está en el aire, ni cuatro pasos sabe dar.
Etc, etc, etc, etc.


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